“一生情意戏里尽”——台湾知名剧作家王安祈的戏曲人生
2024-03-12 09:00:04 来源:新华网 责任编辑:陈玮 我来说两句 |
8日晚,台湾传统戏曲表演团体国光剧团开春首档戏《永恒时尚·春分》在戏曲中心大表演厅鸣锣开场。6天共11个剧目的传统好戏接连上演,充分展现传统京昆老戏的唱念做打之美。 “我一辈子什么都不会,就喜欢京剧。这一生,我的情感、意念都在戏里。一生情意戏里尽。”年近古稀的台湾知名剧作家、国光剧团艺术总监王安祈在接受新华社记者专访时,道出自己的戏曲人生。 她一生挚爱京剧,集创作、教学、编剧与艺术总监于一身,被认为是“实务与理论兼具的杰出剧作家”。她以传承戏曲、推动京剧现代化为终身志业,将戏曲融入生命之中。 打娘胎里开始听戏 “京剧对我而言是胎教。”王安祈笑言,自己戏龄比年龄大10个月,对京剧的兴趣源于母亲。 王安祈的母亲生于苏州,长在天津,自小喜欢京剧,不到十岁就“混”进后台,向后来成为京剧大师的少年李少春要到签名照,喜滋滋去沈阳向戏迷舅舅炫耀。不料正逢“九一八”事变,她一到东北就又被推上火车折返天津。 那张签名照成为母亲的精神寄托,战乱年代一路相随,后来还被带到台湾。 母亲常收听广播电台戏曲节目,丝竹管弦熏陶着儿时的王安祈。她六岁起便进戏院看戏。 “我的情感、经验全从京剧中来。”王安祈回忆说,她五岁听《罗成叫关》唱片,竟止不住流下泪来;小学时听京剧《祭江》,体会到超龄的人生情感。她痴迷于动人的唱腔,抄写着一句句戏词念白。 在两岸隔绝年代,她还常听从大陆流传而来的京剧唱片,了解新编戏风格。假日,她随母亲踏遍台北的剧场,常是台下最小的观众。同学中流行的是西洋歌曲,身旁无同龄人听戏,这令她颇感孤单寂寞。 “我所有人生观、价值观、道德观都来自戏曲。”王安祈很小就开始思考,为什么京剧难以被现代人接受?默默立志“一定要让京剧现代化”。 打造京剧新美学 以梦为马,王安祈对京剧的喜爱随年龄增长愈加热烈,朝着志向不停奔跑。 上世纪70年代,王安祈毫不犹豫选择了台湾大学中文系:“我要读文学,把传统诗词根基打好,才能更好投入戏曲创作。” 她接连在台大取得学士、硕士、博士学位。学习之余,她看戏也评戏,引起京剧界名家注意。博士毕业当晚,她便接到改编剧本的工作。 《孔雀东南飞》《再生缘》……越来越多剧团找王安祈合作,她忙得不可开交、不亦乐乎。2002年,她受邀担任国光剧团艺术总监,更深入戏曲实务,全力探索京剧现代化。 “我想的现代化不是加灯光布景,让服装舞台变得很现代,而是要新编剧本。剧本要与现代人的情感思想接轨,才能被现代人接受。”她说。 《三个人儿两盏灯》呈现的寂寞感,《金锁记》意象化文辞营造的情境,《孟小冬》喃喃自语的笔法透露丝丝心绪…… 编剧之于王安祈,像一趟“向内凝视深掘”的旅程。在她笔下,故事还是那个故事,传统价值未被否定,但运用古典文辞、文学技法,生动捕捉剧中人物情感,立体塑造人物形象。 新编京剧大获好评,吸引了一批新观众,也引来不少质疑,甚至有人认为她是离经叛道。 2009年冬天,国光剧团携新京剧《金锁记》到大陆演出,引起轰动。在北京大学那一场,谢幕时已近晚上11时,“竟有800多人留下座谈”,令她始料未及。 后来,剧团新编戏获评“台湾京剧新美学”,在上海演出时受到戏迷肯定,让她更坚定京剧现代化探索的方向。 “每次创作都是全新探索,”王安祈说,“隐喻、镜像、后设、意识流、蒙太奇……诸多文学笔法、文化理论与传统戏曲表演艺术结合,激发了京剧的各种可能。” 两岸有责任 共同传承京剧艺术 “文学化、现代化是京剧新美学的核心价值。它仍在发展,将与文学及各类当代艺术同步前行。”30年不断探索,王安祈时时挂念京剧的传承发展。 1985年起,她先后在新竹清华大学、台湾大学戏剧学系执教30余年。培养戏曲创作人才是她专注的目标。课堂上,她不要求学生编出符合京剧格律的剧本,更强调“把脑袋打开”。 “我很幸运,始终留着一只眼睛在高校。”她说,研究教学与实际剧场经验合而为一,让她知晓年轻人喜好,更好改编剧本。 近几十年,京剧在台湾不断式微。只有一所戏曲学校,还常招不满人导致人才短缺,师资力量缺乏让演员基础不足。为此,王安祈一直呼吁:“剧校剧团应更积极投入人才培育,京剧在台湾才能薪火相传、生生不息。” “教学上我们要仰赖大陆。”王安祈说,多年来,两岸京剧界加强交流合作和人才培养,包括请大陆老师来台教学,或送学生寒暑假到大陆学习。疫情期间,岛内学生也坚持通过视频方式进行学习。 “在大陆的京剧学习环境下,台湾学生意识到传统深不可测,激发出向上的动力,努力打好基础。”王安祈对新生代京剧演员的变化颇感欣慰。 “世上没有无根之木、无源之水。每当我构思新戏时,总有影像浮现眼前,那是母亲紧捂着签名照的身影。”王安祈说,京剧源于大陆、根在大陆,京剧在台湾要发展好,与大陆的交流必不可少。 几十年来,她奔走两岸,热心参与戏曲交流,与大陆同行合作编戏。在她看来,大陆戏曲传承绵绵不绝,名角如云、观之不尽,台湾戏坛则擅长创新,彼此交流更能碰撞出耀眼火花。 “戏曲是两岸共享、共同珍爱的传统艺术。”王安祈认为,两岸有责任共同努力,将这一艺术瑰宝传承下去。 如今,王安祈仍奔走于戏曲研究的路上。因与癌症抗争多年,不再允许高强度工作,她准备卸下剧团职务。但谈及未来,这位剧作家说:“我会继续听戏、评戏。我一辈子都在戏里,都在等待一出更好的戏!” (据新华社台北电) |
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