泉州提线木偶：一线牵两岸

台湾偶戏的传统与新姿 ——访台湾政治大学教授蔡欣欣

东南网11月27日讯（福建日报记者陈梦婕）掌中36条线，演绎神话传说、百姓故事。被列入第一批国家级非物质文化遗产名录的泉州提线木偶，因为在2008年奥运会开幕式上大放异彩而被海内外民众所认识。而在台湾，它的近况如何？在多元文化的碰撞下，台湾偶戏又走出了怎样一条发展路径？就此，本报记者专访了台湾政治大学教授蔡欣欣。

记者：这几年台湾提线木偶的发展情况怎么样？

蔡欣欣：提线木偶在台湾俗称傀儡戏，它的传统功能主要是除煞和开庙门，有时拜天公或过生日等也会请提线木偶来表演。但由于这些功能也可被其他的偶戏取代，市场需求没有那么强。另外一个重要原因就是，提线木偶的表演难度较大，学习传承者日渐稀少，这几年发展的情况并不是很乐观，只剩下高雄等地有零星几个戏团，并且演出的机会也不多。这样的剧种，我们会通过“剧艺标本保存”和“文化生态重建”的双重渠道进行抢救。这两种渠道就类似把剧种放进博物馆，通过政府的扶持，把剧种保护起来，等待它们再次被大众接受的机会。

记者：台湾木偶戏为大陆民众所熟悉可能还是从电视偶戏开始，能否谈谈台湾传统偶戏与新兴媒体的结合。

蔡欣欣：台湾尝试把偶戏搬上电视屏幕，其实是从上世纪50年代就开始了。借助电视屏幕，它的传播可谓无远弗届。之后，就有人开始用华丽的布景和灯光特效包装出“金光布袋戏”。再后来，又有了如今每年有数十亿新台币产值的霹雳布袋戏，有的剧团甚至还发展到有自己的独立电视台，专门播放电视偶剧。

记者：传统木偶艺术该怎样让现代观众接受又不失了根本呢？

蔡欣欣：其实，这样的改变究竟好不好，是见仁见智的事情。因为场面很炫，看这样的戏，就像是参加一场嘉年华，也会有人批评这是搞噱头，但我会去思考一出传统的剧目怎样呈现出另外一种艺术效果。在台湾，我们还会尝试演出形式的创新，比如台北木偶剧团在《秦琼倒铜旗》中，就有人偶同台演出、跨界结合的创意，这种耳目一新的表演方式吸引了年轻一代走进剧场。当然，在我看来，偶戏的魅力最终还是在剧场，你只有进入剧场，看到操偶者与木偶之间浑然一体的感觉，才会真正被这种表演艺术感动。偶戏的根在剧场，但一个剧种因为生存的环境和时代美学变化而产生的蜕变不可避免，我们也要尊重艺术的多元化发展。

文化名片

提线木偶在汉代成为殡婚嘉会中的独特表演艺术，晋唐时随中原士族南迁入闽，唐末五代在泉州地区流行。由于在这片土地上历经千年而不间断的传承，泉州提线木偶积累了丰富的传统剧目，拥有独特的剧种音乐“傀儡调”和多达300余支的传统曲牌唱腔，包括“压脚鼓”“钲锣”等古稀乐器及一整套相应的演奏技法，形成了一整套独特的理线功法——线规。同时，它还兼备了特具“唐风宋韵”的偶头造型及精美绝伦的雕刻、粉彩、偶像结构、服饰盔帽等制作工艺。2006年，提线木偶入选首批国家非物质文化遗产名录。

□专家点评

王景贤（泉州提线木偶剧团团长）

泉州木偶戏保留了许多地道的闽南古文化。由于闽台独特的“五缘”优势，连庙里的神明也都是认识的，泉州提线木偶对台交流可谓得天独厚。泉州提线木偶剧团平均每年赴台交流两三次，到台湾访演已成为其常态性的工作，这在大陆木偶剧团中独一无二。此外，泉州木偶剧团在台演出有一半以上是在一般民众走得到的庙宇、广场等地，是台湾最接地气的地方。泉州提线木偶不但在台有大量“粉丝”，有的观众还因戏结缘，到泉州寻根，甚至拜师学艺。小小木偶一线牵，不但牵起了两岸民众共同的文化记忆，也加深了两岸民众的情谊。

智库团队

中国社会科学院文化研究中心闽南文化研究基地闽南师范大学闽南文化研究院厦门市闽南文化研究会