京剧名家赴台演出 李恩杰畅言国粹传承创新之路

许多传统剧目凝聚着表演艺术的精华，但文本等方面存在不足，与表演艺术的精美和时代发展不相适应。这个过程中，一方面要保持表演艺术的精华，另一方面要创新编导乃至音乐、舞美、灯光等环节，全面提高剧目成活率和生命力。

人们常说，京剧是“角”儿的艺术。以“四大名旦”梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生，“五大头牌”马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎、赵燕侠为代表的前辈艺术家为北京京剧院留下了极其宝贵的艺术财富。

北京京剧院十分注重人才的培养。2012“魅力春天”青年京剧演员擂台赛战鼓已经敲响，国粹新秀有了比拼、提升技艺的舞台；而名流、中坚力量集结的“每周一星”演出将贯穿全年。

“我们以崭新的方式推广京剧明星，保证了京剧人才香火延续。”李恩杰说，目前北京京剧院至少有50位可以担纲主角的年轻演员。许多优秀中青年演员有着很高的人气，“粉丝”众多。他们演绎的《杨门女将》《四郎探母》《伍子胥》等一批经典剧目始终深受观众喜爱。

然而，“台上振兴、台下冷清”依然是京剧界面临的主要局面。

京剧艺术持续发展，要在创新中走向大众。李恩杰认为，艺术家、艺术团体的创作要接近时代、接近生活、接近观众，让京剧接近青年人、接近观众；社会大众也要尊重传统艺术、抱有文化责任感。“文化化人，艺术养心，重在引领，贵在自觉”。

实际上，京剧不可替代的艺术地位使它某种程度上依然芬芳馥郁。在北京的一些公园景区、小巷深处，还能不时听到京胡声声、丝弦共鸣，京剧爱好者在清晨、傍晚吊嗓子练声；在大学里，年轻学子的艺术热情令人感动；经典曲目依然一直保持着高人气……